Yaratıcılığın Kolej ve Kariyer Hazırlığı Üzerindeki Etkisi


Yaratıcılık, sanatsal bir beceriden daha fazlasıdır; farklı düşünmeyi, işbirliği yapmayı, çözümler geliştirmeyi ve başkalarıyla bağlantı kuracak şekilde iletişim kurmayı içerir. Sınıfta yaratıcılığı kullanmak yardımcı olur öğrenciler daha derin bir anlayış geliştirir ve müfredatlar arası bağlantılar kurar. Yaratıcılık aynı zamanda bir işgücü için değerli beceri birçok alanda. Son zamanlarda, EdSurge podcast sunucusu Carl Hooker ile tartıştı alan uzmanları eğitimcilerin üniversite ve kariyer hazırlığı için yaratıcılığı nasıl geliştirebilecekleri.

Kolej ve kariyer yolları söz konusu olduğunda yaratıcılığın önemi nedir?

Lise mezunları ister üniversiteye ister kariyere geçiş yapsınlar, yaratıcı becerilerini kullanma şansları yüksektir. Adobe’de küresel eğitim düşünce liderliği ve savunuculuk lideri olan Tacy Trowbridge, işverenlerin geniş çapta yaratıcı beceriler aradığını ortaya çıkaran 2 milyon özgeçmiş ve 2 milyon iş ilanının analizine atıfta bulunuyor. Aslında, diyor Trowbridge, “Üniversite yerleştirme görevlilerinin yüzde doksan sekizi, yaratıcı becerilerin üniversite ve kariyer başarısı için gerekli olduğunu düşünüyor.”

Adobe Education’ın kıdemli çözüm danışmanı Donna Caldwell, bunun kısmen yenilik talebinin bir sonucu olduğunu söylüyor. “İşverenler yarının nasıl görüneceğini bilmiyor. Ancak bildikleri şey, işbirlikçilere, hikaye anlatıcılarına ve yeni fikirlere sahip insanlara ihtiyaç duyduklarıdır. Ve yaratıcılık tüm bunların merkezinde yer alıyor.”

Eğitimciler bugünün öğrencilerinde yaratıcılığı nasıl geliştirebilir?

Bugünün öğrencileri önceki nesillerinkinden gerçekten o kadar farklı mı? Araştırma Z Kuşağı öğrencilerinin teknolojik açıdan bilgili olduğunu ve disiplinler arası, proje tabanlı öğrenme deneyimlerini takdir ettiğini gösterir. Virginia’daki Arlington Devlet Okullarında öğretim teknolojisi koordinatörü olan Katie Fielding, günümüz öğrencilerinin daha derin bir anlayış için videoya ve işbirliğine ağırlık verdiğini görüyor ve Z kuşağının en iyi diğer insanlarla çalışmaktan öğrendiğini öne sürüyor.

Trowbridge şunu eklerken öğrencilerin yüzde 65’i Yapmayı ve yaratmayı en etkili öğrenme yöntemleri olarak gösterseler de, çoğu zaman bu tür sınıf fırsatlarına sahip olmazlar. Öyleyse, daha fazla yaratmayı geliştirmek için öğrenme deneyimlerini nasıl ayarlayabiliriz?

Caldwell için bir strateji, öğrencilerin farklı geçmişlere ve yeteneklere sahip olduklarını takdir etmektir. Öğrencileri, yeteneklerini ve ilgi alanlarını projeler aracılığıyla keşfetmeleri konusunda destekler ve eğitimcileri, geleneksel bir ödevi yaratma fırsatıyla değiştirerek başlamaya teşvik eder. Bu, pasif tüketicilerden başarılı yaratıcılara geçiş yaptıkları öğrencilerde yaratıcı güveni ateşleyebilir. Ve sonuçlar etkileyici: yaratıcılığı entegre etmek daha iyi öğrenci sonuçlarına yol açar.

Öğretmenler sınıfta yaratıcılığı teşvik etmeye yardımcı olmak için hangi araçları veya kaynakları kullanabilir?

Trowbridge, derslerine nasıl daha yaratıcı çıkışlar getireceklerinden emin olmayan eğitimciler için, aşağıdakiler gibi bir topluluk bulmayı öneriyor: ISTE Bağlantısı veya Adobe Eğitim Değişimi, uygulayıcıların fikir ve kaynakları paylaştığı yer. Sonuçta eğitimcilerin kendi yaratıcılıklarını beslemeleri ve öğrenmeye devam etmeleri önemlidir.

Bazı eğitimciler, zaten yoğun olan müfredatlarına projeler ekleyerek bunalmış hissedebilirler, ancak Caldwell ve Fielding, stresi ve zamanı büyük ölçüde azaltabilecek iki strateji sunar: değerlendirme için değerlendirme listeleri kullanın ve akran incelemelerini dahil edin. Dereceli puanlama anahtarları, yaratıcılığa daha somut bir değerlendirme getirmeye yardımcı olur, aksi takdirde birçok kişinin puan almasının zor olduğunu düşündüğü bir beceri. Ve Araştırma gösteriyor ki akran değerlendirmeleri öğrenciler arasında topluluk oluşturur ve onların eleştirel düşünme ve iletişim becerilerini geliştirmelerine yardımcı olur.

Fielding, öğretmenleri dalmaya teşvik eder Öğrenme için Evrensel Tasarım (UDL), öğrenme engellerini ortadan kaldırırken yaratıcı çözümleri benimseyen araştırmaya dayalı bir çerçeve. Kreasyonlarını farklı yeteneklere sahip kişiler için erişilebilir hale getirerek öğrencilere daha kapsayıcı olmayı öğretiyor.

Trowbridge, yaratıcılığı geliştirmeye yönelik fırsatların doğası gereği erişilebilir ve adil olmadığını ve bunun da “yaratıcılık boşluğu” olarak değerlendirilebilecek bir duruma yol açtığını ekliyor. Ancak eğitimcilerin, yeniliği ve yaratıcı düşünceyi teşvik eden işbirlikçi projeler yoluyla yeni yollar açma şansı var.


“Yaratıcılığın Kariyer ve Üniversiteye Hazırlık Üzerindeki Etkisi” web seminerinin tamamını talep üzerine şimdi izleyin.


Yaratıcılık, öğrencilerin ruh sağlığına ve esenliğine nasıl yardımcı olur?

Fielding, “Yaratıcılık, öğrencilere kişisel kimliklerini keşfetme ve oluşturma fırsatları vererek, hissettikleri bazı duyguları işlemeleri için bir çıkış sağlayabilir” diyor. Öğrenciler olgunlaştıkça ve dijital dünyaları büyüdükçe, onları dijital vatandaşlığa odaklanmaktan dijital sağlığa geçmeleri için teşvik ediyor. Caldwell, bugün öğrencilerin kendilerini daha az değerli hissetmelerine neden olan dijital etkilerden bunaldıklarını belirterek aynı fikirde. Ancak öğrencilere söz sahibi olmaları, hikayelerini anlatmaları ve duygularını ifade etmeleri için bir sahne vermek, kendilerini nasıl hissettikleri üzerinde çok önemli bir etkiye sahip olabilir; onları eğitimlerine dahil ve kararlı tutabilir.

Yaratıcılık da iyimserliğe yol açabilir. Trowbridge, “Yaratıcı, otantik problem çözme, öğrencilerin zihinlerini açar, onlara yetki verir ve onları anlamlı becerilerle güçlendirir” diyor. Zorlukların üstesinden gelmeleri için onlara daha güçlü bir öz kimlik ve ses verir.

Her öğrenci üniversiteye gitmeyecek. K-12 ortamında yaratıcılığı aşılamak, kurumumuzdan ayrıldıklarında onlara nasıl yardımcı olabilir?

Öğrencileri işgücüne hazırlamanın anahtarı, Sınıfta iş yeri öğrenimini birleştiren gerçek dünya deneyimlerini entegre edin. Caldwell, eğitimcilerin, öğrencilerin öğrendikleri becerilerdeki gerçek değeri fark etmeleri için topluluk bağlantıları kurmaları gerektiğini öne sürüyor. Uygulanabilir bir seçenek de kariyer ve teknik eğitim (CTE) programlarıdır.

Trowbridge, CTE programlarının öğrencilere talep gören kariyerlere giden sağlam bir yol sağladığını ve yaratıcılığın önemli bir beceri olarak hizmet ettiğini kabul eder. Bir araştırmaya göre, yaratıcı ekonomideki işler daha yüksek maaşlara ve daha hızlı ilerlemeye yol açabilir. Adobe-LinkedIn çalışması. Yaratıcılık, işgücü genelinde geniş bir erişime sahiptir. Öğrenciler, derslerde başarılı olmak için yaratıcı düşünmeyi ve problem çözmeyi zaten kullanıyorlar. Trowbridge, eğitimcileri bu örtük becerileri alıp açık hale getirmeye teşvik ediyor. Örneğin, öğrenciler çalışmalarından oluşan bir portföy oluşturabilir ve işbirliği ve yaratıcılık yoluyla öğrendiklerini vurgulayabilir.

İşverenler hangi yaratıcı becerileri arıyor?

Bugünün kariyerleri yaratıcılık gerektiriyor. Bazı kariyerler için yaratıcılık hikaye anlatımı yoluyla ifade edilir. Caldwell, yaratıcılığı bir fikri öne sürmekle veya eylemi teşvik etmek için bir hikaye anlatmakla birleştiriyor. İnovasyon kültürünü teşvik eden işverenler, çalışanlarına daha fazla iş tatmini ve gelişmiş işyeri performansına yol açar.

Fielding şunu ekliyor: yaratıcılık, işverenlerin istediği savunuculuk becerilerini geliştiririletişim, işbirliği ve eleştirel düşünme gibi. Trowbridge, işverenlerin aradıklarını yaratıcı becerilerin bir kesiti olarak özetliyor: yaratıcı iletişim, yaratıcı problem çözme ve yaratıcı düşünme.


Kaynak : https://www.edsurge.com/news/2023-05-05-the-impact-of-creativity-on-college-and-career-readiness

Yorum yapın

SMM Panel PDF Kitap indir